当女性意识进入古偶，经商探案权谋归来仍是大女主

作者|阿Po

最近的古装剧市场似乎与前几年有所不同，仙侠玄幻声量渐小，“落地古偶”开始走俏。

所谓落地古偶，不是经商，就是探案，了不起了女将军女医官，总之女主们主打一个事业爱情双丰收。

这个风潮在2024年达到了高峰，落地古偶题材被优酷《花间令》《惜花芷》《墨雨云间》《度华年》“一键四连”开启，爱奇艺《颜心记》《四方馆》玩起轻喜言情，腾讯视频用豆瓣开分8.0的《柳舟记》力证偶像剧也可以不那么狗血。

一边是“落地古偶”被热议，看似古偶剧还是有一定稳固基础盘；一边是根据云合数据显示，10个月14部有讨论度的落地古偶剧，除了2部尚未完结，热播期集均播放量12部里只有4部达到S+级水平，6部S级水平。

不算差，但与古偶辉煌时代的成绩相比开始有了落差。尤其是落地古偶在戏剧性方面，想象空间不如仙侠玄幻高概念，题材上也有了很明显的趋同。尤其是《珠帘玉幕》播出在即，号称首部专注“经商”的大女主古偶剧，其实《惜花芷》里花芷开过点心铺子，《永安梦》里沈甄开过香料铺子，《柳舟记》里柳眠棠干瓷器铺或者镖局都能成功……2024年的古偶大女主们已经“商战”好一段日子。

中不溜的成绩，大扎堆的题材，不够热闹的大盘，落地古偶还能依靠底盘的本钱撑多久？娱乐资本论（id:yulezibenlun）听了一些从业者的想法。

女性意识思维下的特定题材扎堆

11月看赵露思卖珠宝，10月看任敏卖脂粉，8月看王楚然卖瓷器，6月看宋轶卖药妆，4月有张婧仪卖点心，2月有欧阳娜娜卖香料……今年平均每两个月推出一款有生意头脑的古偶女主，难怪观众感受到“经商101”来了。

为什么大女主们都要经商？

这应该是“落地古偶”的一大特点。落地古偶，比需要遵纪守法的都市剧的想象力稍微多一点，远没有仙侠玄幻剧的天马行空，夹在中间，分寸尴尬。不过要明确一点的是，落地古偶不是还原古代。编剧青枚告诉小娱，“古装剧里的古代生活是现代人生活在古装背景上的投射，并不是真正的古代社会。”

经商的原因，首先越是现代社会经济下行，人们会将对金钱的需求更多地投射在古装剧里。用现代女性的思维来说，没有金钱的爱情会是一盘散沙，古偶就要边恋爱边搞钱。

其次，经商在古偶剧里的功能性其实非常灵活。

如果要做强戏剧性的故事，宫斗题材被阉割后，宅斗题材才是真正的扎堆，直观的宅斗肯定不是为了争抢父爱，家业家产更重要，家里就得有些大小商铺，万一宅斗失败被挤兑出家门之外，也得有个能养活自己的手艺，自己开间铺子总比到其他大户人家做杂工来得有尊严，观众作为现代人，可没有“士农工商”的“商”排最末的概念。

如果想做得生活流一些，烟火气必不可少，酒楼食肆是最有烟火气的，《梦华录》里赵盼儿带着姐妹开永安楼做“汴飘”，《卿卿日常》里李薇带妯娌姐妹开九川美食荟。胭脂香料锦衣华服女孩子也喜欢，所以对于经商的职业诉求也基本卡死了。

可以管这些题材叫“经商古偶剧”，也可以叫作“古代女性职场剧”。尽管都是披着职场外衣谈恋爱，不难看出“女性意识”已经走入古装剧赛道。

女性题材在《三十而已》之后开始崛起，都市赛道的感知很强烈，女性群像剧出现了，婚姻家庭剧里的妻子高知独立又能干，随时能和渣男废柴老公离婚重新开始，古偶女主也不能输，从“靠老公养”变成了像《柳舟记》里柳眠棠一样直接帮纨绔老公执掌瓷器铺子“养老公”。

经商不是唯一井喷的职业，女将军女仵作女官这些文武医官的官职，比经商多了些门槛，但为了表达“女子哪一点不如男”，也都在给大女主们努力安排。

爱奇艺两部待播古偶《一笑随歌》《与晋长安》里，女主皆为当朝名将，预告片也不乏男女双强的名场面。周也出演女将军的《锦月如歌》原著小说名就叫《重生之女将星》。通常这样设定的古偶，主线则会用权谋的方式推进，大有家国情怀，小有儿女情长，对落地古偶来说，也是一种“常规”套路。

还有一种“常规”套路，则是同样很方便增加情节量、推进主线的悬疑探案向。探案类古偶的核心是“谈情说案”， 谈情容易理解，说案就必须将男女主放置于同一个环境中，和女将军古偶中携手打架摆POSE的“战场双A”名场面不同，创造“探案双A”则是靠男女主在探案过程中思想一致时的“共脑名场面”，想法都能惺惺相惜的人，嗑起CP也更顺理成章。

AI作图 by娱乐资本论

当然，“成也好嗑，败也好嗑”，在女性意识侵入古偶的过程中，难免会出现一些“大女主为何不能独美”的质疑。戏剧逻辑下，自然是优秀的女性角色会自然吸引多名男性的爱慕；但女性意识逻辑下，女强人的身边但凡出现多名男性，就有沦为玛丽苏的风险。

降本增效的“苦果”？

从2024年已经播出以及平台年度片单中发布的落地古偶可以看出，题材正在趋同：做生意、上战场、会探案，成为古偶剧大女主三大法宝。

恰逢今年仙侠玄幻小年，落地古偶大年，罗云熙、檀健次等头部流量演员的作品都为落地古偶，部分观众难免喊出“腻了”的感觉。

网友对落地古偶相似人设的感慨

题材的趋同很好理解，就是前有爆款经验，后人纷纷效仿跟随。云合数据2021年播放量年榜11位的《锦心似玉》以及2022年的第二、三位《星汉灿烂》《卿卿日常》就是今年开始扎堆的宅斗题材，《卿卿日常》与《梦华录》也是“经商101”的鼻祖。影视剧项目创作周期平均2-3年，所以今年的“爆款跟随者”也开始纷纷上线。

腾讯视频“经商101”部分选手

“制作公司在同一时期购买相同题材的IP是不可避免的，这也是网络时代的共性，也是类型化的特点。”编剧青枚认为，除了古装剧之外，其他类型的影视剧仍然比较丰富，只是如果是古装剧爱好者，高频接受同一类型剧之后，难免会有疲惫感。

制片人叶子解释，这是大数据时代的必然结果，“有时候并非创作者想要跟风偷懒，是项目在平台过会的时候就可以感受到，有过数据成功的题材，平台就会显出更感兴趣，甚至给你开绿灯，希望趁热打铁多来几部。”比如《墨雨云间》爆了之后，《春花焰》的播前营销就会加重“复仇”标签，《黑色月光》也会提上播出，《金银错》等宅斗IP也会被平台加快开发节奏。

优酷“经商101”部分选手

大数据对项目的影响除了题材之外，还有演员与拍摄班底，比如四大平台下半年招商会连续释出来年新剧片单之后，不少网友忍不住吐槽古偶剧选角是“换乘恋爱”，太局限了。

“领衔主演的选择，平台的话语权更强，TokenPocket官网每位演员根据过往播剧成绩在平台有相对应的评级，一位演员在不同的平台也可能评级不同，影视公司为了能让项目评级更高，只能找相应平台评级更高的演员，或者直接听从平台的推荐。”

这样带来的结果就是要接受演员“换乘恋爱”为观众造成的疲惫感。叶子直言，“比如张晚意在暑期档至今连续播出三部古偶剧《长相思 第二季》《柳舟记》《锦绣安宁》，古偶的核心受众是想看人物关系嗑CP，你刚刚在一部剧里嗑张晚意和杨紫，立刻让你看他和王楚然、任敏恋爱，你的感情还没从上一部剧里出来，一时半会儿就很难走进下一对CP，肯定就会影响播出效果。”

张晚意4个月里谈3场古偶恋爱

同理可以知道为什么拍古偶剧的大部分都是朱锐斌、郑伟文、陈家霖、林玉芬这些香港导演，首先是香港导演拍摄速度快，可以保证高成本项目绝不超期甚至提前拍完，其次就是他们确实创作过不少古偶爆款。只是香港导演的创作已经不再给到观众新鲜感，导演决定了项目调性，即便是倪妮、张震这样的电影咖出演，依然从大的项目气质上看，和杨幂、龚俊主演不会有太大不同。

对于制片人叶子来说，现在观众感觉“腻”也是降本增效后不得不经历的阵痛期。

一来，在腰部剧被平台砍掉之后，演员和创作者都缺少了重要的上升通道，题材也缺少了创新的空间。数量骤减之后，如果只剩下头部剧，平台大数据配置下古偶剧就会是大量相似的模板。

二来，头部影视公司尤其是上市公司，为了保证项目成绩的稳定，只能选择大数据匹配下的古偶模板，原创和创新都是需要冒险的，这也是影视剧商业模式下的结果。

“我们以前看到如赵露思和虞书欣从《传闻中的陈芊芊》和《苍兰诀》中跳出来，登上95花顶流，其实都不是原本就被看好的大S级项目，以后这样的演员只会越来越难出现。”

从事IP运营工作的柒柒感叹，播出效果很好的《天才基本法》《莲花楼》《风吹半夏》《边水往事》这些小说在IP推广阶段都是困难重重的，创新导致在平台没有对标项目和参考数据，一度难产。古装剧亦同理，看似播出项目同质化，其实在选IP不敢创新时就已经可以预见到这样的结果。

“落地古偶”还能有什么想象力？

“工业化的另一面，是高速流水化作业，批量成产合格产品。”制片人叶子如此形容，所以今年的落地古偶剧，或许很多人会说“腻”，但从数据角度来说，依旧是及格线以上水平。已出成绩的12部头部落地古偶剧里，豆瓣口碑的及格率75%，云合数据播放量S级高达83.33%，S+级33.33%。

如果用S+级作为衡量古偶的标准，确实会有不少人觉得古偶剧播出结果未达预期，现在的结果只是长剧大盘的下滑合理下降，事实上所有的题材都相较往年有所下降，古偶题材甚至受到的影响最小，今年前10个月唯二达到30亿播放量的剧就是《庆余年 第二季》和《与凤行》两部古装剧，第三名就是落地古偶剧《墨雨云间》。

“只是今年爽感和短剧对长视频的冲击，观众的观看习惯发生了一定改变。”这是此次受访者提出的一致观点。

比如这两年落地古偶一致“女强化”，编剧青枚认为，现代女性已经很强大了，有自己的主见，有经济独立的办法，有公平的教育机会，远比古代女性的起点高得多，所以古装剧中的女性成长历程起点太低，会让观众无法共情。

各平台都有储备探案古偶

女强主题的根源在于女性的弱势处境，这一切套路都是为了在一个封建男权的话语共识下塑造出逆转弱势处境的条件，所以只要女强这个话题还存在，这些人物套路就一定会持续下去。就好像复仇、探案、宅斗、权谋在所有男性题材、历史正剧中同样适用，甚至《冰与火之歌》《福尔摩斯》《唐顿庄园》这些国外高口碑爆款以及莎士比亚的所有作品。

“当然我也很期待能在宅斗中看到一些真正在规则中努力求突破的角色。比如嫡庶文中的探春、宅斗文中的王熙凤、权谋剧中的冯太后这样的形象。”

《春花焰》中也很罕见的用到了平民少女的设定，相比其他落地古偶中的女主角，即便是庶出，也有高门大院、皇家官家的背景，但眉林确实丝毫没有背景权势，这也成了这部剧与众不同的看点。

从事营销工作的仲磊告诉小娱，“其实很多古偶题材都是很常青，复仇剧也不是今年才有，但从营销角度来说，一来项目营销会越来越细化到小标签，我们会选择具有冲击感的标签来作为项目看点，比如《星汉灿烂》和《锦绣安宁》前期都被贴宅斗标签，但其实是完全不同的两个故事。二来互联网时期的影视剧，前期营销的信息量过大，也会造成观众被剧透后，对正片的期待度降低。”

大部分女频古偶剧的内核都是“情感偶像剧”非“古代女性职场剧”，编剧青枚以最新作品《一笑随歌》为例，是两国的格局，但权谋只是推动剧情的一部分，真正内核是关注人物内心的成长，故事中每个人物有自己内心的伤痛，创作重点就是把人物关系做得更为极致。

从事IP运营的柒柒认为，“爽剧带来短暂的感官刺激后，观众也会思考，我看的剧到底有什么意义，观众其实也渴望在影视作品中看见自己的影子。或许古偶的另一重宇宙可以是古偶现实主义，用古偶华丽的外壳装现实主义的酒。将一些客观原因在现代背景下无法讲述的题材和故事架空到古代的时间转移，比如讲“房思琪式”故事《九义人》。”

最近柒柒在看小说《白璧》，创意亮点是用宋朝民生记者视角探查社会民生，上传下达影响国家决策进一步改善民生。这样的故事不仅有主角团的探案小分队作为核心的人物关系，也能让观众在故事里看到与自己相关的、注入热搜会出现的当代社会矛盾，一定程度上拓宽了古偶讲故事的边界。

另外，国内首部宋朝插花⽂化小说《弥楼芳时》，正午阳光出品的《清平乐》原著《孤城闭》作者米兰LADY的又一部宋朝文化作品，不乏宋朝生活的琐碎记录，也有极致的戏剧性以及视觉上的宋韵美学。

提及视觉观感，编剧青枚表示，“确实服化道和故事情节都有不少同质化的趋势，大家都在等待一个突破现有窠臼的惊喜作品诞生。”

制片人叶子对于服化道的同质化感受比剧情更多，“很多时候服化道这样画面质感的印象，对观众来说比剧情更直观，这是第一眼视觉观感的东西。我们的古装剧在唐宋明制方面重复较多，也会给观众一些视觉疲劳。”

比如《云襄传》《贵女》中的明制衣装相较过往影视剧来说，更贴近于真实形制，放量更大，和很多贴身窄袖的影视服装不同，观众就会很喜欢，甚至效仿定制作为日常穿着。《锦绣南歌》《永安梦》这样采用南北朝造型的服化道也很少，同样可以成为一大亮点。

平台与片方对古偶的定位大部分都是可以通过长篇幅盈利的商业项目，所以即便集数较少的短精剧集在悬疑赛道已经颇为成熟，依旧不被考虑用于言情剧赛道。制片人叶子认为，这是在“浪费”偶像剧的商业化可能性。不过，今年的腾讯视频的片单上已经出现了仅有16集的《春日宴》，这或许也可以成为古偶题材精品化的一种新尝试。

制片人叶子感慨，“其实观众对古偶剧的创新需求并不多，只需要一点点的变化。观众就能感到很新鲜，只是很可惜，现在很多创作者就连这小半步的创新也不敢迈出。”